Dit donkere stilleven lijkt vol en onrustig, maar Raoul Hynckes heeft alle elementen zorgvuldig op deze wijze gecomponeerd. In zijn stillevens brengt hij vaak elementen samen die normaliter misschien niet helemaal logisch zijn, zoals een fles wijn en schaal peren. Met een compositie als deze was hij dagenlang bezig. Hier ligt de nadruk op de objecten op de volle tafel, waar de schaal met fruit, het losse fruit, het glas en de fles wijn knus bij elkaar staan. De objecten zijn zo gestileerd dat ze niet makkelijk te herkennen zijn: het label van de wijnfles is leeg en behalve de peren zijn de vruchten moeilijk te herkennen. De tekst in het boek, dat achter de gedrapeerde rode en witte stof ligt, is gesimplificeerd tot een zwart vlak. Als decor functioneren de tafel en de stoel.
De aandacht gaat vooral uit naar de hoofdvormen van de objecten, niet naar de precieze weergave van de oppervlakken, wat typisch is voor het kubisme. Ook de verschillende perspectieven die in dit werk samenkomen, heeft Hynckes gezien in het werk van (Franse) kubisten als Picasso, Braque en Gleizes. Eind jaren ’20 verandert zijn stijl. Zijn werk wordt gedetailleerder, naturalistischer, met nog meer aandacht voor de realistische stofuitdrukking van de objecten. Gebruik van meervoudig perspectief laat hij los, in plaats daarvan legt hij zich toe op stillevens vanuit een frontaal gezichtspunt, zoals we dat kennen van de Hollandse barok-stillevens.
Raoul Hynckes (Brussel 1893 – Laren 1973)
Stilleven met fruit, 1930
olieverf op doek, 64 × 54 cm
